Cómo pintar un retrato realista en ArtRage para iPad
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Primero quiere descargar ArtRage para iPad desde la App Store. Es una aplicación de cinco dólares. Tenga en cuenta esta aplicación puede empujar su iPad a sus límites. Recomiendo cerrar todas las aplicaciones que antes de usar.
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Una vez que lo abra, inicie un nuevo lienzo y elegir la configuración. Tenga en cuenta cada tela tiene propiedades diferentes. Para esta pintura elijo un lienzo suave. Se va a absorber la pintura y se mezclan fácilmente.
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He aquí un vistazo a tamaño completo. Ahora se confirma y se puede empezar a trabajar.
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Como ya he dicho voy a ser el uso de aceites. Usted selecciona sus herramientas desde la izquierda. A la izquierda están los colores que ya que recogí de mi foto de referencia. Voy a mostrar esto más adelante.
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Aquí están mis presets para los ajustes de pincel. Normalmente voy con plaza normal para simular la pintura al óleo real. La pintura se ejecutará después de unos cuantos golpes, como en la vida real. También puede ajustar la salida.
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He aquí un vistazo más de cerca a las configuraciones ajustables.
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Primero empiezo con un sketch cómico del estilo del libro de la figura en lápiz azul 2B. Selecciono la herramienta de lápiz de la izquierda y mis colores de la rueda a la derecha.
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Siguiente creo una nueva capa en la parte superior de la línea de dibujo azul y dibujo en los detalles con un color grafito. Las líneas azules desde antes sirven como directrices.
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Aquí está mi foto de referencia. Lo guardo como un nuevo documento para conservar la memoria en mi iPad. Recuerde guardar a menudo. ArtRage se estrellará si la memoria es demasiado bajo.
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Ahora abro el doc foto y utilizo la herramienta cuentagotas para seleccionar todos los colores que necesito.
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Esta parte del proceso se llama bloqueo en color. Un tradicionalista pintor al óleo comenzaría floja pero trabajar más como un dibujante que también pasa a disfrutar de la pintura al óleo.
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Veo todas sus variaciones de tono de piel como las formas. El uso de dos dedos para medir proporciones uno contra el otro también ayuda a capturar la figura. Por ejemplo los labios son los ojos y medio de ancho.
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Sigo añadiendo todos los pequeños detalles que la hacen de ella. Pintura como esto es muy laborioso pero muy gratificante al mismo tiempo.
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Mi dibujo (en la capa inferior) ayuda para guiarme mientras estoy pintando.
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Aquí ella es con la piel completamente rellenado.
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Ahora añado el cabello en una capa diferente. Tenga en cuenta que esta capa se encuentra bajo la capa de "piel". Me gusta mantener todo separado hasta el final.
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En un documento separado puedo crear un fondo. Esto fue inspirada por retratista, David Kassan.
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Ahora vuelvo a mi pintura original y pegar el fondo en.
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Ahora me cambio a la espátula y entro en mis opciones. "Sólo mezcla de color" parece ser la mejor opción para los tonos de piel.
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Al igual que el cepillo que puedo ajustar la presión y el tamaño del cuchillo. Puedo combinar todas mis capas (excepto el fondo) antes de empezar.
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Ahora el zoom dentro y voy sobre la piel para mezclar. También utilizo la opción de la falta de definición en los bordes para darle una apariencia 3D.
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Aquí está la pintura final. Firmo mi nombre y guardar.
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Eso es. Espero que hayan disfrutado de la guía. Siéntase libre de dejar comentarios y retroalimentación. Ver más yendo a raheemnelson.com.
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